Nesta quinta versão, a série “Ilhas Desertas” evolui para uma interpretação mais robusta e selvagem do conceito de isolamento, abandonando a serenidade lacustre das iterações anteriores por uma paisagem de montanha imponente e primordial. A peça continua a utilizar a silhueta como principal ferramenta expressiva, mas fá-lo com uma complexidade de detalhe que sugere uma natureza mais indomada e textural.

O design é dominado por um maciço montanhoso de picos aguçados, cuja forma assimétrica e fragmentada evoca a geologia crua de uma cordilheira alpina. As encostas são representadas não como superfícies lisas, mas através de recortes angulares que simulam faces rochosas e zonas de neve, conferindo à montanha um carácter e uma presença física tangível. À frente desta elevação, estende-se uma densa floresta de coníferas, cuja linha superior irregular, composta pelas pontas de inúmeros pinheiros, cria uma barreira visual que separa o espectador da ilha. Este manto florestal ancora a composição, adicionando uma camada de profundidade e vida à paisagem.

A metade inferior da peça é dedicada ao reflexo da cena num corpo de água. Contudo, aqui o designer opta por uma simetria deliberadamente imperfeita. Enquanto a forma geral da montanha e da floresta é espelhada, os detalhes são suavizados e fundidos, como se a superfície da água estivesse subtilmente perturbada, desfocando os contornos nítidos do mundo real. Este recurso visual é particularmente eficaz: afasta a imagem de uma idealização estática e introduz uma sensação de realismo e de momento presente. A distorção no reflexo sugere a presença de uma brisa ou de uma corrente invisível, um testemunho silencioso de que esta paisagem, apesar de representada em duas dimensões, está viva e em constante, ainda que subtil, mutação.

Como emblema, esta peça apela a um tipo específico de aventureiro: aquele que não procura o paraíso tropical, mas sim o desafio e a solidão sublime das altas montanhas. É um ícone da natureza no seu estado mais puro e exigente, um símbolo da resiliência e da busca por perspectivas que só a altitude pode oferecer.

“Fui para os bosques porque queria viver deliberadamente, defrontar-me apenas com os factos essenciais da vida, e ver se não podia aprender o que ela tinha para ensinar, em vez de descobrir, à hora da morte, que não tinha vivido.” — Henry David Thoreau

Aplicação Interior vs Exterior:

• Aplicação Interior: O vinil é colado na face interna do vidro, ficando protegido das intempéries, radiação UV, chuva, vento e eventuais atos de vandalismo. A leitura é feita do exterior, mas o material permanece preservado no interior, garantindo durabilidade superior e manutenção reduzida. Esta é a opção mais recomendada para longevidade.
• Aplicação Exterior: O vinil é aplicado diretamente na face externa do vidro ou da carroçaria, facilitando a instalação e permitindo maior flexibilidade na colocação. Contudo, fica exposto a todos os elementos climáticos e ao desgaste natural, requerendo substituição mais frequente.